中文译名：波西米亚狂想曲
作曲：Freddie Mercury（弗雷迪·默丘里）
作词：Freddie Mercury（弗雷迪·默丘里）
演唱：Queen（皇后乐队）
评星：⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
在去年第91届奥斯卡颁奖典礼上，电影《波西米亚狂想曲》狂揽包括最佳男演员在内的四项大奖，成为最大赢家。让我们再次想起皇后乐队的魅力，再次回忆那个华丽至死的摇滚年代。
而歌曲《波西米亚狂想曲》也因此被更多观众所知晓。歌曲首发于1975年，收录在皇后乐队专辑《A Night at the Opera》中。
电影《波西米亚狂想曲》上映后，使这首单曲的音乐和MV播放次数高达近16亿次，成为20世纪全球串流播放次数最多的歌曲。
1. 歌名来历
首先歌名波西米亚狂想曲未在歌词中体现。关于歌曲的创作，牙叔除了提及此曲有关感情关系，拒绝对他其他的创作作出解释。音乐学者希拉·怀特勒认为：歌曲名称有关当时的摇滚思想，波希米亚艺术家世界中的个人主义，加上狂想曲指向艺术摇滚的浪漫主义理想。
波希米亚主义（Bohemianism）是指称那些希望过非传统生活风格的一群艺术家、作家与任何对传统不抱持幻想的人的一种生活方式。
维基百科
而大部分欧洲人的想像中，波希米亚人会让他们联想到四处漂泊的吉普赛人，他们是有别于传统社会的一群人，不受传统的束缚。
2. 曲式结构
即便现在看来，这首歌的结构仍极为特殊。没有重复的副歌，并由6个风格差异甚大的部分构成，包括序曲、谣曲、吉他独奏、歌剧、硬摇滚和尾声，充满着猛烈的意识流与噩梦色彩。
这里要提一下，歌曲一开始的五声部无伴奏合唱，虽然在MV中四个成员都假唱了，但这部分完全是牙叔一人声音的多轨录音。
而歌剧部分主要是描绘了叙述者坠入地狱的情形，旋律的能量不断变化，从牙叔伴着钢琴一个人的声音，到贝斯、钢琴、鼓和定音鼓支持下的多声部合唱。主唱牙叔、吉他手梅校长和鼓手罗杰每天连续唱自己的声部10~12个小时，创造出近180个录音，最后合并混音以取得合唱团的效果。
据几位乐队成员说：虽然很多音乐素材是在录音室中完成，但这首歌之前就已在弗雷迪的脑海中成型，他自始至终导演了整个过程。
在当时，这首长达5分55秒的歌曲是有史以来制作费最高的单曲，现在仍为流行、摇滚音乐史上最精心设计的复杂作品之一。
3.歌词含义
如上文所说，牙叔除了提及此曲有关感情关系，拒绝对他其他的创作作出解释。唯一有关歌词的评论是任意的、押韵的胡言乱语。
而乐队在伊朗发行的精选集盒式卡带中包含了一本小册子，上面对歌词有波斯语的翻译和解释：内容是关于一个年轻人意外杀了人，像浮士德一样把灵魂出卖给了魔鬼。行刑前的夜晚，他用阿拉伯语呼喊上帝Bismillah（太斯米），在天使的帮助下从魔鬼伊布力斯手中重新得到自己的灵魂。
梅校长同意这首歌是有关牙叔隐藏的个人精神创伤。他回忆道：弗雷迪是一个很复杂的人，表面上轻浮搞笑，但内心隐藏了不安全感，隐藏了他的人生要和他的童年划清界限的问题。他从未解释过歌词，但我觉得他把很多的自我投入了这首歌。
尽管如此，梅校长也表示乐队已经对此达成一致——歌词的核心是创作者的个人隐私。
无论是牙叔说的胡言乱语，还是梅校长说的精神创伤。不言而喻《波西米亚狂想曲》都是皇后乐队最经典的歌曲之一。
其作为单曲推出后，更是取得了巨大的商业成功：连续九周登顶英国单曲排行榜，截止1976年1月在英国国内销售超过100万张，创下当时英国史上销售最高单曲纪录。
4.结尾
皇后乐队众多音乐作品中，为何把《波西米亚狂想曲》作为牙叔传记电影的名称？
不是所有乐队都是皇后乐队；不是所有歌曲都是《波西米亚狂想曲》。这首歌的标题、结构、歌词、制作等，都与牙叔放荡不羁、酒神式的肆无忌惮和沉醉的人物个性如出一辙。正如他自己所说：《波希米亚狂想曲》不是凭空诞生的。
这首歌是属于那些有梦幻感的歌之一。我认为人们应该就直接去听，去思考，然后他们会对它的含义产生各自不同的想法……《波希米亚狂想曲》不是凭空诞生的。虽然它是半开玩笑的伪歌剧，我还是做了点功课的。有何不可？
弗雷迪·默丘里
牙叔曾说过：人生最重要的是活得精彩，只要活得精彩，我不在乎活多久。
他用45年的人生，把那份对音乐狂热放带给世人，提醒着我们摇滚和音乐的魅力。
感谢电影选择了牙叔这个灵魂人物，重现了当年他无与伦比的魅力，也展示了皇后乐队这50年来，对这位早逝主唱深刻的爱和怀念。
也感谢电影让我再一次重温了皇后乐队的精彩现场，回味当初的震撼与疯狂。
当牙叔弹奏钢琴，音符响起的时候，曾经第一次听皇后乐队的感动和热泪仍在，这就够了。
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