周杰伦征服听众的利器，无疑是能作出极其抓耳的旋律。他的乐感非常好，其音乐也很少有复杂的旋律，很简约，但整体架构又是非常华丽的，这一点归功于周杰伦的顶配编曲团队。我听的歌非常杂，各种风格各种语言的全都听，自认为审美还行。客观地说，周杰伦的歌不算最好的，主观地说，我最喜欢的是他的歌，但无论主观客观，他的许多首歌旋律都算是不错的，不俗不low上口抓耳，而且风格多元化，比较耐听。周杰伦是不是一个好的歌手，这个不得而知。但他绝对是一个极具颠覆性的歌手。他把西式音乐和中式音乐融合得恰到好处，没有丝毫违和感。不仅有中式音乐的上口度，又有让人感觉耳目一新的西方听感。再配上他那颠覆性的曲调和歌词，便成就了周式情歌，还有现在所说的中国风。要论周杰伦最牛的地方就是开创新时代，日本影响亚洲歌坛的年代都是旋律至上的，那个年代的日本乐坛诞生了太多的经典，一抓一大把；欧美的流行好像重点从来就不是在写旋律上，或者说他们已经过了那个旋律至上的阶段了。你不能说别的人玩不出周杰伦的风格就说明周杰伦，那周杰伦同样也没写出其他歌手风格的作品啊。也是因为周杰伦个人风格的突出，慢慢音乐已经从简单的单纯好听变成了个人风格化。当然这不光是周杰伦的功劳，而是周杰伦算是里面最突出的一个。
没学过乐理，或者对音乐了解不深的人会觉得哈林不怎么样。但你了解一下音乐史，听遍中外的音乐，你就知道他的音乐造诣很高，才华是世界级的不输给世界上的各种大师，而且不古板不执拗，庾澄庆就像周伯通一样的存在，这也是他被称为音乐顽童的一些原因。
先去听一下庾澄庆86年的第一张专辑《伤心歌手》其中的主打歌《伤心歌手》还有《你的心情》，满满的国际范。而且第一张专辑就已经全程参与作曲、编曲、演奏、演唱、制作，全能歌手也不是白叫的。当时的庾澄庆跑得太前面，太前卫，国外流行的东西和各路西洋乐器玩得很出色。可以驾驭各种复杂的风格，唱功也是数一数二的。算是让华语音乐和国际接轨的先锋。如果有谈论中国音乐发展的，哈林绝对是不可或缺的一个人，没有他不知道中国要多少年后才能接受西方音乐，教父级人物真的不是白叫的。这位和周杰伦一样，在中西结合的同时，唱起来毫无洋味，没有弄得中不中西不西洋不洋土不土的。他是太超前了，他玩嘻哈、玩RB的时候，华语乐坛的歌迷们还根本没做好迎接这种音乐的准备。
谢霆锋绝对是最被你们低估的人，论音乐和周杰伦一样，有着别人模仿不来的个人风格，无论翻唱还是原作都打上了自己浓重的烙印。周杰伦有中国风周氏情歌谢霆锋有谢氏摇滚。不听粤语歌的很少知道谢霆锋的作品，只知道那老三首。上面也说过，旋律至上的时代，谢霆锋最为人知的两首《因为爱所以爱》和《谢谢你的爱1999》就是产于那个年代。但明眼人里，这只是谢霆锋大火的歌。老三首连他自己的精品都算不上，甚至比不过他16岁唱的《无声仿有声》《回忆是后镜里的公路》。谢霆锋认真玩音乐的时间很短，只有98年至02年短短4年，17岁到22岁。21岁便一手包揽《玉蝴蝶》整个专辑的制作，出道迄今极为重要的专辑，为他成功奠定唱作人身份，整张专辑寄托了霆锋的音乐理想，他就不是一个偶像歌手。也把他的歌唱事业推到最高点。
李健，这不得不提国外乐坛，有很多文艺范的歌手，歌词很美，音乐就像是在讲述一个个的故事一样，让人可以闭上双眼，探究美好的东西。李健就属于这一类，文艺青年的最爱。我也属于偏文艺的那种，但他在我听过的以往的作品中不是最出色的，甚至中等都困难。但是！经过我到现在听过他五六张专辑后，我非常敬佩这个人。我看他微博发的一些东西，他的文笔绝对不像歌词这样如此的白话，但我转念一想，现在的音乐市场不允许那种极其复杂难懂的歌词。他背后也没有周杰伦和谢霆锋那样顶尖的制作团队，几乎什么都是亲力亲为，我就更加敬佩。他完完全全可以随主流，唱一些流行，可他没有，鉴定自己的风格，给文青们带来好的作品，这就超级厉害了。他的才华不像其他几位那样凸显在音乐上，而是在文学方面。李健的歌词不像香港的词人华丽隐晦，也不像台湾那样追求电影般绚丽的感觉。而且所有人都很好理解，且具有美感的。然后回到李建，简约不失经过修饰的美感，让文学功底不高的人也可以领略词中的美然后联想到生活中点点滴滴的美。这点在现在的乐坛已经很少见了，出色的歌词少之又少，除了情和爱就是毫无意义的歌词。如果李健在歌曲编曲上下点功夫，融合民族乐器加上配乐更加大气，本身他的嗓子就够清。是可以达到世界音乐标准的。李健虽然入行多年，真正火起来的时候也就这几年。玩音乐是很费钱的，多支持一下，让他多赚点，他又一心一意搞自己的音乐，搞不好我预言成真李健变成了天籁型歌手，这不也是咱们乐坛一大快事。
