从TVB制作部出身的杜琪峰，曾经拍过不少卖座的电影。
但是《赤脚小子》的票房失败，使得他开始怀疑人生，为此息影了一年之久。
然而，这部电影，却成为了杜琪峰个人风格的成型之作，令他昂首阔步踏入银河影像电影的光辉时代。
于是《枪火》、《暗战》、《大只佬》、《PTU》这些风格化明显的电影，全都是银河映像时期杜琪峰的代表作。
细腻而充满张力的动作场景，设计精巧却水到渠成的故事桥段，老道稳健的正统风味和奇峰迭起的鲜明影像，这些都是杜氏格调的鲜明特征。
相比之下，杜琪峰有一部佳作，虽说思想高度不及《暗战》、《枪火》，但是却大胆突破了枪战片的局限。
17年前的港片，张家辉、任贤齐主演，却因一个问题，内地无法上映：
《大事件》丨Breaking News
在2004年，杜琪峰踌躇满志，豪掷2500多万，投资拍摄了这部警匪枪战大作《大事件》。
目的只有一个，剑指戛纳电影节。
故事以 贼王 季炳雄为原型，讲述了一场惊心动魄的猫捉老鼠的故事。
然而事与愿违，戛纳电影节选片组委会，多次来到拍摄片场，观看了部分样片。
但是影片4月初才杀青，后期制作时间太紧，完全来不及参赛，只能改为在戛纳亮相。
不过，慢工出细活，《暗战》、《枪火》、《PTU》都是涉及到枪战，但很少听到枪声，总是用场面的调度和人物动作折射角色心理。
但《大事件》不是，它是一部纯正的枪战片，宛如一部粗剪而成的新闻纪录片，让事件本身成为最大的噱头。
故事刚开始，重案组督察张志恒（张家辉 饰），正带领着手下在蹲点。
正当陈一元（任贤齐 饰）一伙准备下楼，警察也准备收网时，意外出现了。
两位巡警觉得停靠在路边的车有些可疑，便上前询问。
劫匪团伙其中一个人，主动过来配合阿sir回答问话。
另一边，张志恒担心一旦劫匪发现埋伏，会导致行动失败，于是他让两位便衣同事假装起冲突，企图转移巡警的注意力。
原本他们成功了，但是好巧不巧，其中一位巡警注意到了车内的黑色袋子，并要求对方打开接受检查。
于是一场枪战，一触即发。
在此期间，发生了一件大事件。
枪战发生后，一名巡警用对讲机通知警局请求支援。
结果，当他发现劫匪把枪口对准自己后，他被吓得直接跪地求饶。
而这一行为，正好被附近的电视台记者给拍个了正着。
不仅市民一片哗然，就连警察队伍这边也觉得丢脸。
为此，警务处处长（任达华 饰）召开紧急会议，商讨着如何挽回这一次事件造成的影响。
于是方洁霞（陈慧琳 饰）提出了一个建议——警察追捕劫匪时，以直播的形式播给市民看。
于是在查出劫匪的藏身处后，警方出动了大批警力，展开了一场围捕行动。
由于住宅楼层比较复杂，警察中了劫匪设下的埋伏，吃了一顿碳烤手榴弹。
这一炸，竟然惊动了藏身于此处的另一个罪犯——张春（尤勇 饰）。
张春是职业杀手，他以为警察是来抓捕他，所以准备跑路。
而在大楼内部的劫匪，他们不慌不忙地藏在一间房内。
于是一场警匪之间的较量，已经从枪战上升到了攻心战。
最终，谁会笑到最后，有兴趣的观众可以自行观看。
起初，导演杜琪峰野心勃勃，想要用不一样的方式，呈现出一场史诗级的枪战场面。
而影片最大的挑战，就是开头的那一幕8分钟的枪战。
为了配合《大事件》的剧情，杜琪峰邀请到了《指环王》的摄影师，后者在研究完剧本后，觉得自己无法胜任，因此打了退堂鼓。
于是剧组无前例地租用了160尺长的拍摄轨道，设置了高达25尺的重型吊臂。
据剧组相关人员爆料，这段枪战的长镜头，对演员走位动作的排练，就花了2天的时间。
然后，外加上场景的布置，总共耗时1周。
在拍摄时，镜头都是需要一次性过，所以反反复复拍了3天，才完成了整场戏。
虽然前期准备，以及后期拍摄，都下足了功夫，但是枪战场面却令观众十分不满意。
首先，枪战戏不够逼真，没有突出真枪实弹的激烈。
其次，故事节奏十分缓慢，没有突出紧张感。
而《大事件》全片90分钟，主线+副线的模式，表面上看起来好像为电影增添不少看点，事实上只不过是为了拖时间。
整个故事平铺直叙，既没有亮点，也没有反转，完全可以用一句话概括。
很明显，这次杜琪峰有些畏首畏尾，没有放开来拍。
最后，在选角方面，也出现了很大的问题。
初出茅庐的张家辉和陈慧琳，虽说表演还算不错，但是没有老戏骨的那种气场。
而尤勇和任贤齐的演技也在线，只不过出现了些许水土不服的现象。
影片在上映前，媒体把长镜头当作噱头一再炒作，但依然没有改变票房惨败的命运。
而且由于各种原因，电影无缘内地院线，甚至在香港电影金像奖上也没有斩获。
内地无法上映，杜琪峰这部经典港片，不仅票房惨败，还被评为烂片。
其实，结果并不能说明《大事件》不是一部好电影。
只不过，是当年香港电影集体没落，好莱坞大片的强势来袭所造成的。
但是，《大事件》再一次颠覆了杜琪峰自己以往的风格，给观众了一次全新的感受。
