韦斯·安德森的最新作品《法兰西特派》在戛纳放映时，一票难求。首映礼开始前的红毯仪式上，看着浩荡走来的卡司，守在红毯边的影迷沸腾了。不得不说，作为知名导演，韦斯·安德森在对演员的号召力上真的是很强大，很多知名演员在他的影片中都是过场般的存在。
同样在《法兰西特派》中，参演的好莱坞级的大牌明星两只手都数不过来，更令人惊掉下巴的是，有些演员甚至只有十几秒的镜头。
首先是我们最熟悉的演员蒂尔达·斯文顿。斯文顿的知名度已经不用多说，被粉丝和影迷们称为不老女神，每次一出场总会引起沸腾。作为演员，她也是韦斯·安德森电影里的常客，但不管是在《布达佩斯大饭店》还是《法兰西特派》中，她都作为女N号，而且常常装扮成影迷都不认识的模样。
在《布达佩斯大饭店》中，斯文顿饰演一个年迈的D夫人，在片中她深深的迷恋上古斯塔夫，要离开饭店时依依不舍。更是在死后将一幅价值连城的名画赠送给了古斯塔夫。
在片中虽然她不是主要角色，但却是引起他儿子和古斯塔夫矛盾，以及布达佩斯厄运的导火索。在电影中如果不仔细辨认，根本无法知晓这个穿戴华丽而且痴情的老太太就是斯文顿。
在《法兰西特派》中，她饰演的是一个艺术评论员，开启了影片的第二个有关于艺术家和监狱的故事。在讲述有关于艺术家的故事的时候，很难看出来这就是蒂尔达·斯文顿。她的扮相和《布达佩斯大饭店》中是有些相似之处的，偏爱黄色的衣服和高高梳起的头发。
很难想象的是，在讲述艺术家创作的时候，她不经意间放出了自己为艺术献身的一幅画作。在她自己放出来的照片中，她只穿了一件宽松的浴袍，以古典画作的姿势呈现在画家面前，画家在面前的画布上创作着。
在这部片中，为艺术献身的并不只是蒂尔达·斯文顿一个人。在同一章节中，由蕾雅·赛杜饰演的狱警西蒙娜也做出了最大限度的牺牲。
在艺术家与监狱这一章节中，蕾雅·赛杜饰演的狱警是艺术家所有灵感的来源，他创作的《监狱J区娱乐室里赤裸的西蒙娜》，便是把赤裸的西蒙娜用现代派的方式表现出来。在后续的创作中也是如此，而蕾雅·赛杜便为艺术家的创作献出了自己裸露的身躯。
如果说在本片中蕾雅·赛杜还有一些戏份比重，那么在《布达佩斯大饭店》中她就完全被忽略掉，一身女仆装扮的蕾雅·赛杜，在片中饰演的是一个丝毫不起眼的女仆，在D夫人的城堡中工作，如果不是仔细看，可能就会被忽略过去了。
再有一个便是蒂莫西·柴勒梅德，说起他的全名可能有些陌生，粉丝们都叫他甜茶。作为近几年快速发展的演员，甜茶活跃在各种类型的电影中。
从2017年的《伯德小姐》到2019年的《小妇人》，再到今年的科幻巨制《沙丘》，甜茶一直在演员的这条道路上坚定地走着，在尝试着不同风格的电影，也在塑造着不同性格的人物。
在《法兰西特派》中他饰演的是一个要反抗的学生领袖齐费里尼。在片中饰演记者克雷蒙茨的麦克多蒙德在他家里做客的时候，发现他正在浴缸里洗澡。
两人一个在浴缸中，一个在洗手台前探讨反抗宣言的问题，就在记者要看齐费里尼的宣言时，甜茶以赤裸的姿态从浴缸跑到洗手台前，递给记者克雷蒙茨。
在片中出现的第一段令人感动的旁白也是来自甜茶扮演的齐费里尼决定要跳下电线杆时出现的。在克雷蒙茨的旁白中，她说道：他不是沿着完美弧线无限阻挡的彗星，在浩瀚宇宙中飞往银河之外。
相反，他会英年早逝，他会溺死在这个星球。溺死他的水流，沿着幽深、肮脏、壮丽的河，夜以继日流过古老城市中的大小水脉。他的父母会在午夜接到一通电话，机械地套上衣服，手牵手，在出租车上沉默。前去认领儿子冰冷的身体。他的形象，会被量产封装。像卖泡泡糖一样卖给假装受到启发的人，他们想比照英雄效仿。青年人的自命不凡让人动容。
近几年和甜茶合作非常频繁的西尔莎·罗南，在本片中也有出演。只是在本片中她的戏份不足一分钟，而且最后以一种缺席的死亡告终。
在片中她饰演的是一个舞女，他和她的伙伴们绑架了局长的儿子，她守在离小朋友最近的地方，和小朋友隔着一扇门对话，她给小朋友唱摇篮曲的时候也是全片最让人动容的一幕。
不得不说，韦斯·安德森很喜欢将他片中的女性角色在容貌上进行丑化，在心灵上进行提升。不管是本片中的妓女，还是《布达佩斯大饭店》中带有胎记的阿加莎，罗南的这两个角色在容貌或身份上都有着一定的缺陷，但这个缺陷恰好又使她们灵魂的光辉得以显现。
两度获得奥斯卡最佳女演员的弗兰西斯·麦克多蒙德，也是韦斯·安德森作品中的常客了。不管是《月升王国》还是《犬之岛》都有参与。在本片中麦克多蒙德饰演了一个看似中立但却与学生领袖擦出火花的记者，与甜茶组成一对CP。本片的第三个故事也是由她叙述的。
参演过《钢琴家》、《超脱》、《午夜巴黎》的艾德里安·布洛迪和科恩嫂一样，都是韦斯·安德森电影中的老朋友，不同于在其他电影中饰演的忧伤、文艺的角色，在韦斯·安德森的电影中，他要么饰演心狠手辣的D夫人的儿子，要么饰演投机的销售。
尤其是在本片中，他饰演的一个投机的销售，因为在狱中看了画家的画，便利用出狱后的三年时间，利用家族势力，把画家打造成了全球知名艺术家，将他的作品炒到了天价，并且形成了一个巨大的利益链。
在本片中最让人匪夷所思的是爱德华·诺顿的参演，作为好莱坞知名的演员，参演过诸多重量级影片，在片中出现的时长仅仅高于罗南，观众也只是匆匆一瞥。最重要的汽车追逐戏，还被动画代替。
通过梳理《法兰西特派》中的演员，不难发现，很多在好莱坞中能够叫得上名字的演员，在韦斯·安德森的电影中都是常客，而且经常是以配角的形式存在。不管是科恩嫂还是蒂尔达或者是爱德华·诺顿，更不用说比尔·莫瑞只在影片中穿插出现了。他们似乎都非常开心能够参与进韦斯·安德森的作品中来。当一个演员不计较角色的分量，只要能够参与到导演的作品中来的时候，靠的就是作品的分量和导演的个人魅力了。
就拿《法兰西特派》这部影片来说，在这部影片中可以发现所有属于韦斯·安德森式的美学风格。不管是对称构图还是马卡龙式的配色，导演都将他用到了极致，整个画面饱满到塞不下其他任何东西。
这部电影，是在致敬或者说是怀念纸媒时代，在影片的剧作结构上抛弃了传统的线性叙事，采用一种章节体叙事。这种叙事模式，是为了配合人们阅读纸媒的习惯。在叙事结构上适应之后，在影响风格上也要更加适应。
所以这部电影除了保持了韦斯·安德森一贯的对称构图和色彩的使用之外，在影像的其他使用上更加灵活多变。新闻、杂志、戏剧、舞台剧、动画等多种表现形式的杂糅，让观众目不暇接，整个空间也变得无比的灵活。
不管是跟着欧文·威尔逊的自行车参观整个小镇，还是空间随意改变，都让观众在视觉上不仅有观看的感觉还有阅读的感觉。时而黑白，时而充沛的色彩，以及变换的画幅都让这部电影的风格变得非常独特。
同样是讲纸媒时代，《法兰西特派》并不像《公民凯恩》那样沉重、浩大，相反影片以一种喜剧的形式，用轻松的基调来追忆纸媒时代。在作品中，除了对于纸媒时代的致敬和追忆外，不管是影迷还是学者都以解读出不同层面的信息。
韦斯·安德森的美学风格是独树一帜的，他的作品总是奇思妙想天马行空，不管是在形式上还是在内容上，都能让影迷饱餐一顿。也正是因为作品的独特性和导演的个人魅力，才吸引诸多好莱坞明星参与其中，不计较得失。
